Je suis Artyom Ernst, graphiste et illustrateur jeunesse basé à Lyon, en France.

Design graphique

Wild Sparkle - Identité visuelle pour un festival de la fermentation

Identité visuelle complète et système de communication pour un événement fictif d’une journée à Lyon.

Wild Sparkle est un projet d’identité visuelle auto-initié pour un festival fictif dédié à la fermentation à Lyon. L’objectif était de développer un système d’identité complet pour un événement culturel public et de l’appliquer à des supports imprimés, numériques, environnementaux et promotionnels.La fermentation est à la fois un savoir-faire culinaire et un processus vivant. Elle évoque le temps, la transformation, les bulles, les textures, les micro-organismes, l’échange et le soin. La direction visuelle de Wild Sparkle a été construite autour de ces qualités.

Signe graphique et déclinaisons du logo

Le signe graphique de Wild Sparkle s’inspire des bulles de fermentation, l’un des signes visuels les plus reconnaissables d’une fermentation active. Le symbole a été conçu pour paraître organique, ludique et suffisamment simple pour fonctionner sur des formats très différents.Les versions principales sont les logos blanc et orange. Les versions noire et verte sont des variantes secondaires, utilisées lorsque le contraste, la méthode de production ou la couleur de fond l’exigent.

Typographie

Un système typographique flexible, pensé pour des titres expressifs et des informations événementielles claires.

Couleur et texture

La palette de couleurs s’inspire de produits fermentés : kimchi, kombucha, pickles, miso, sauces pimentées, levain et autres aliments aux couleurs naturelles riches. En complément des aplats de couleur, j’ai créé des textures et des motifs représentant le caractère imparfait, stratifié et organique des aliments fermentés.

Système d’affiches principales

L’affiche principale du festival a été conçue comme une composition modulaire en trois affiches. L’affiche centrale fonctionne de manière autonome comme affiche principale de l’événement, tandis que les deux affiches latérales prolongent l’atmosphère et créent une installation visuelle plus large lorsqu’elles sont placées ensemble.

Affiche d’abribus

L’affiche d’abribus reprend la même identité visuelle, mais utilise une stratégie de communication différente. Elle peut contenir davantage d’informations, car les passants se tiennent souvent plus près du support et disposent de plus de temps pour lire.

Plan du festival

Le plan du festival a été conçu pour les visiteurs déjà arrivés sur place, qui doivent comprendre rapidement l’organisation de l’événement. Il combine orientation, logique de programme et atmosphère de marque dans un support pratique.

Brochure programme

Le programme du festival a été conçu comme une brochure A4 en trois volets. Elle peut être distribuée avant l’événement comme support promotionnel ou remise aux visiteurs à l’entrée le jour du festival.L’extérieur de la brochure contient les principales informations pratiques de l’événement, des indications utiles pour les visiteurs, les coordonnées et une présentation générale du festival. L’intérieur présente le programme complet.Le programme est présenté sous forme de planning de type Gantt afin de rendre plus lisibles les activités qui se déroulent en parallèle. Comme plusieurs conférences, ateliers, laboratoires, activités de marché et événements communautaires ont lieu au même moment, ce format permet aux visiteurs de comprendre la journée d’un seul coup d’œil, plutôt que de parcourir une longue liste.

Landing page

La page a été conçue pour les formats desktop, tablette et mobile, avec des éléments décoratifs responsives et un système visuel cohérent sur toutes les tailles d’écran.

Templates pour les réseaux sociaux

Templates pour les réseaux sociaux utilisant le système de fonds, la typographie et la palette de couleurs du festival.

Kiosques conteneurs du festival

La même identité visuelle appliquée à de petits stands-conteneurs utilisés par les exposants pendant l’événement. Cela comprend une bannière supérieure, un panneau chevalet autonome et un petit panneau vertical destiné aux listes de produits, aux prix ou aux informations de dégustation.

Applications pour l’équipe événementielle et les objets dérivés

Conclusion

Cette étude de cas démontre un système d’identité complet, du concept à l’application. Le projet comprend la création de logo, la recherche visuelle, la typographie, la direction couleur, la mise en page imprimée, le design de campagne, le design d’information, la signalétique événementielle, le design web responsive, les templates pour réseaux sociaux et la présentation en mockups.Le principal défi était de conserver une identité expressive et festive tout en rendant les informations pratiques clairement lisibles : horaires, plans, lieux, catégories d’événements, appels à l’action et orientation des visiteurs.Outils : Adobe Illustrator, Adobe Photoshop, Figma

Caramel Beetle

Identité visuelle pour une boutique de vêtements et d’accessoires.

Caramel Beetle est un concept d’identité visuelle pour une boutique Etsy de vêtements et d’accessoires, construite autour d’un univers mignon, macabre et mystique.La boutique a été imaginée comme une plateforme curatoriale pour des artistes travaillant dans cette niche magique et macabre, avec des illustrations imprimées sur des vêtements et des accessoires lifestyle.Mon rôle comprenait le développement du signe graphique, de la direction de marque et des principales applications visuelles de la boutique.

Logo

La version principale en couleur a été créée pour fonctionner aussi bien sur fonds clairs que sur fonds foncés.Une version simplifiée en une seule couleur a également été développée pour des besoins de production concrets, comme les étiquettes de vêtements, les tampons ou les impressions en petit format, où le logo en couleur complète serait moins efficace.

Illustration de bannière

La bannière de la boutique s’inspire de la tradition visuelle de la danse macabre. Dans cette version, la référence est volontairement adoucie et réinterprétée de manière ludique.Plutôt que de créer une image sombre ou inquiétante, la bannière présente des personnages et des créatures fantastiques en train de danser, comme faisant partie d’un monde étrange mais accueillant. L’objectif était de rendre le thème mystique joyeux, inclusif et adapté à une marque de vêtements contemporaine.

Mockup d’étiquette textile

Application du logo simplifié sur une étiquette intérieure de col, montrant comment l’identité peut fonctionner dans un contexte réel de production textile.

Jessamy Wild

Création de logo pour une boutique de décoration intérieure.

Jessamy Wild est un concept de logo pour une boutique de décoration intérieure. Il repose sur une silhouette stylisée d’oiseau bleu, inspirée par la qualité décorative des carreaux bleus hollandais traditionnels et par la simplicité des ornements folkloriques scandinaves. L’objectif était de créer un logo calme, décoratif et capable d’évoquer une sensation de confort.

Sci-VR

Création de logo pour une entreprise de développement en réalité virtuelle.

Sci-VR était un projet de logo pour une entreprise de développement en réalité virtuelle travaillant à l’intersection de la science, de la simulation et de la formation aérospatiale. L’entreprise créait des environnements et des systèmes de formation en VR, notamment des projets liés à la préparation des astronautes et à la simulation de missions spatiales.

Concept du logo

L’idée visuelle s’inspire de la structure d’un atome et des diagrammes orbitaux souvent associés à la science et à la physique.Le contraste entre le “Sci” en serif classique et le “VR” moderne et audacieux crée un pont entre l’autorité scientifique et les technologies immersives contemporaines.

Processus de design

The project explored several visual directions connected to science, space, and virtual reality.
The final direction avoided literal spacecraft or astronaut clichés and instead focused on a more flexible scientific symbol.

Livret SIRIUS-19 - Projet scientifique international mené par l’Institut des problèmes biomédicaux de l’Académie des sciences de Russie et le Human Research Program de la NASA.
(Voir la dernière page.)

Conception d’affiches pour une conférence

Conception de flyer (recto verso)

Mise en page de livres & design éditorial

Mise en page · Design éditorial · Adobe InDesign · Préparation prépresse · Production imprimée · Mise en forme d’e-books

J’ai une expérience pratique en mise en page de livres, design éditorial et production imprimée, avec Adobe InDesign comme outil principal pour les projets éditoriaux multipages.Mon expérience comprend les livres imprimés, les revues, les albums jeunesse et les bandes dessinées. Je peux préparer des fichiers prêts pour l’impression, aussi bien pour les plateformes d’impression à la demande que pour les imprimeries traditionnelles, en incluant les contrôles prépresse, la gestion des couleurs, les fonds perdus, les marges, la résolution des images, les paramètres d’export et les exigences spécifiques de production.Je suis également capable de mettre en forme et d’adapter des e-books avec des mises en page flexibles, selon les standards techniques des différentes plateformes de publication numérique.

Illustration

Illustration jeunesse

Illustration vectorielle
(Adobe Illustrator, Figma)

3D / 2D

Scène 3D avec personnage stylisé

Courte démo réalisée dans Unreal Engine pour montrer un workflow complet de production 3D : design de personnage, sculpture, grooming, texturing, assemblage de scène, rendu et étalonnage colorimétrique.Le personnage a été développé à partir de croquis dessinés à la main, sculpté dans ZBrush, préparé dans Maya, coiffé avec XGen et texturé dans Adobe Substance 3D Painter avec une approche stylisée proche de la peinture à la main. La scène a été assemblée et rendue dans Unreal Engine 5, avec mise en place de l’environnement, éclairage, atmosphère, animation de caméra et effets de matériaux personnalisés. La correction colorimétrique et l’étalonnage final ont été réalisés dans DaVinci Resolve.Outils : ZBrush, Maya, XGen, Adobe Substance 3D Painter, Unreal Engine 5, DaVinci Resolve

Étude de design de personnage

Personnage développé à partir de croquis dessinés à la main ; modélisation et UVs dans Maya ; texturing dans Adobe Substance 3D Painter.

Concept art

Peinture numérique, Adobe Photoshop.

Parcours artistique / expositions

54e Biennale de Venise

Participation au Pavillon d’Asie centrale, 2011

A video recording of an English class in an Uzbek middle school. This almost ready-made project is a documentation, a snapshot of the tectonic processes of globalization. I wanted to show one of many events of expansion and mixing of human cultures, their fusion, loss of old cultural values, and the beginning of new ones. It's not about Uzbek people as such or so-called Western civilization but rather about the birth of common cultural values at the point of contact.

Autres œuvres